轻盈与简约的设计语言，在整个系列中恣意流淌。简约流畅的廓形，诠释跨越时光的随性魅力。
清新轻盈的面料，令男士于炎夏之中尽显儒雅。
采用融合设计，巧妙借鉴衬衫的特色条纹和柔软质感，精心打造夹克和上衣； 同时，亦不忘为衬衫引入上衣的特有廓形，游刃有余，恰到好处。
衬里、镶边和双扣元素，条纹衬衫全新玩法令人眼前一亮。夏日既至，精致皮革单品焕新登场。柔软鹿皮诠释感性气质，高科技小牛皮则尽显灵活百搭。条纹与Chaîne d’ancre
锚链图案，细腻勾勒于 metis 山羊皮斑驳色调之上。
蓝色、原石色、杏仁绿色，清新风格跃然眼前。几笔荧光色调涂鸦，更添趣致。
色彩
浅蓝色、地中海蓝、风暴蓝、杏仁绿、
石色、砾石色、米白色、麻绳色和白色。荧光黄色。
剪裁
可拆卸衣领的条纹罗纹上衣，高领抽绳衬衫外套。
直身上衣，可拆卸衣领上衣，连帽运动衫和拉链运动衫。
西装套装搭配：设隐藏式口袋的三粒扣夹克、单褶裤装配帆布编织腰带。 双前襟直身单西夹克以及带贴袋衬衫夹克。
船领套头衫，V 领无袖套头衫，polo 领套头衫和短袖套头衫。
纽扣高领短袖拉链衬衫，风琴褶衬衫，双层袖设计宽松衬衫和条纹无领宽松衬衫。 单褶松紧腰贴袋长裤，单褶裤装配帆布编织腰带和贴袋阔腿裤。
面料
细腻鹿皮，带条纹印花和链条素描图案的 metis 山羊皮， 高科技小牛皮以及双面荧光色防水 Plume 帆布。
饰有链条素描图案或衬衫条纹嵌花的棉府绸，迷你保暖棉。 亚麻与棉混纺帆布。
饰有规律米通条纹、衬衫条纹嵌花或镂空链条图案的条纹棉府绸；利落高科技帆布。 英式罗纹刺绣皮革，双色纱棉，Perspective géométrique 羊绒及丝绸。
荧光色防水 Plume 帆布，La Danse des chevaux 印花图案棉府绸， 饰有衬衫条纹嵌花或规律米通条纹的素色棉府绸。
裂纹棉府绸，趣致条纹棉府绸，素色或利落条纹高科技帆布，防水棉斜纹布，弹力棉哔叽。
配饰
Hautà courroies Cargo H 帆布配 Evercalf 小牛皮旅行包，Evercolor 小牛皮配 Togo 小牛皮运动包。
Slim d’Hermès 腕表，不锈钢表壳，配 Barénia 小牛皮表带。
Mr Farrier 围巾，棉布配丝绸制成。
钯金属角质吊坠，Tadelakt 小牛皮双圈手环，带按扣设计。帆布细带配缰辔皮腰带，或系绳配缰辔皮腰带。
小牛皮凉鞋。
“ 镜 头 之 外 ” VÉRONIQUE NICHANIAN 对谈 CYRIL TESTE
在向公众展现作品前的八分钟内会发生什么？为了最大限度向观众呈现最初的设想，在筹备环节的最后阶段会发生什么？
Véronique Nichanian：我不认为这个独特的“时刻”需要被特别定义。这首要的是两种个性、两个不同领域的思维和灵感的碰撞。我跟 Cryil 一见如故，十分投契。我和他的第一次交流是在电话上，但那感觉就像和熟识已久的好友聊天一样。
Cyril Teste：我们的工作是思维碰撞的结晶，表达了我们两种不同的感受。这也是我们对“如何在新环境中思考、应对及创造？”这个问题的一种回应。与其说我们是在 打造一场“盛会”，不如说我们是在合作中大胆探索，将灵感碰撞的结晶具象化。
VN 此系列的规模相比以往要精简一些，原因在于我们无法采取往常一样的生产方式。我一共挑选了十八个造型，而以往通常是四十个左右，还有一部分原因在于此次时装秀的形式发生了变化。我当时对 Cyril 说：“这是我的作品系列，接下来交给你自由发挥了。” 我把自己的作品交给他，他则完成了他的使命。这个时刻，由我们携手共同创造。
CT 我们实现了创意的交融，这也是我的作品一贯呈现的特质。我经常说我创作的不是戏剧，而是实时电影。在本次合作中，最大的挑战在于时装秀需要以在线形式实时呈现，这恰好也是我认为此次创作最迷人的地方。我们要聚焦那个瞬间——在时装秀 开始前那段令人屏息的时间，那几秒钟里后台的样子：就像是在首演之夜，你即将听到登场音乐响起时的氛围。
VN 我是非常容易紧张的人。所以，参与实时直播活动，就像是让我在没有安全网的保障下翻三个空翻一样富有挑战性！这场直播活动的优势在于，它既不是严格意义上的时装秀，也不是真正的演出，有更多人可以线上观看。
CT 在如今这个时代，我们有必要赋予过程更多的意义。我们不想只是打造一场时装秀，也不想仅仅举办一场限定主题的演出。我们希望打造一次即兴呈现的创作， 带领观众体验创作的过程，目睹真实鲜活的景象。而这一切只有通过精准的舞台指导 才能实现，需要我们投入时间，反复排演。这个过程需要多人参与，可能会出现各种 偶发事件——这甚至可以说是一定会发生的。毋庸置疑，这是一个颇具风险的计划。但是， 我希望通过这样饶有趣味的呈现方式，摆脱那种“痕迹过重”的感觉，因为那从来都 不是我们的本意。我们真正渴望的是记录镜头之外的东西。
VN 我们可以用法语将之称为Hors-Champ （镜头之外）。
CT 没错，Hors-Champ （镜头之外）听起来很贴切。我们必须享受这一时刻，而不是与之对抗。
VN 我喜欢变化！我在创作过程中不断寻求变化，即使那些充满刺激的变化往往令我感到焦虑，但是我宁愿备受焦虑折磨，也不愿陷入重复之中。创意往往在不经意间闪现。时装秀开始前，男孩们正在后台等待，有的在玩闹，有的静静玩着手机，不担任演员角色的模特则被摄影师层层包围——这些时装秀镜头外的经典时刻和难得一见的 画面，将悉数呈现于公众眼前。
CT 这一切都将实时直播。对 Véronique 来说，这会是一场真正的时装秀；于我而言，则是一次真正的即时表达。无法亲临现场的线上观众，将看到现场忙碌的工作人员， 包括爱马仕工作室团队和我的团队。我们将为观众展现最真实纯粹的东西。
VN 虽然在当前形势下，观众无法现场看秀。但这一次，观众将能一窥舞台背后的秘密， 领略那些真实的创造时刻。无论是系列的构思，还是展示方式的选择，都受到了当下形势的限制。但是，这些限制对于我也是一个机会，激励我去创新，去研究，去再创造。 拨开表象探究本质，并加以提炼、细化和淬炼，整个过程都很有意义。这一切都指向了一个方向，这也是我希望借助这个系列追求的主张——简约、随性和轻盈。
CT 我们一起打造了这个项目。共同创作的经历很有意义，特别是在此过程中，我对Véronique 有了更深的了解。我们两个人各有想法，有时候这些想法并不一致。我会和她讨论她作品中非常具体的方面，探讨她和我在某些术语使用方面的差异，“工坊”和“摄影棚”就是一个例子。我一直以来都对一件事特别感兴趣，那就是让那些通常无法参加这类时装秀的群体，看到秀场背后的真实场景，而且是透过设计师的视角去观察。
最近一段时间以来，我在创作过程中会特别关注人的手部。我相信对 Véronique 来说也是如此。如果说要给 Véronique 某个部分拍特写，我一定会选她的双手。
VN 爱马仕庞坦 (Pantin) 工坊，采用锥形自然光照明，设有中庭，工作区位于连续的楼梯平台上，非常适合进行各种试验和探索。我们一眼就看中了这个地方。我们在 这里感觉很舒服，就像在家里一样，非常自在。
CT 我非常信任团队合作。在挑选拍摄地点时，我本人并不在巴黎。但我的团队成员—— 也是我的朋友们，在看到工坊后很激动地对我说：“Cyril，这就是我们要找的地方！” 而当我亲眼看到这里的时候，也和他们一样兴奋。无论从形式、功能还是目的角度而言， 这里都是一个非常特别的地方。
VN 近期发生的一系列大事件及其对时尚界的破坏性影响，并没有让我沮丧。恰恰相反，我觉得在目前的形势下，每个人都可以从中汲取新的智慧和新的动力。我一直相信， 要想创造出能够历经时间洗练的服饰，不仅仅要从功能角度考虑，还要触动人们的情感。 我的作品始终专注于形式、材质和色彩。对于时尚浮华喧嚣的一面，我丝毫不感兴趣。在爱马仕，我们经常把一句马术短语挂在嘴边，这句话在当下格外贴切：“沉着冷静， 一往无前”。
CT 我们不虚构不编造，也决不为了追求故事性而模糊真正想要传达的信息。这就是为什么我们倾向于运用轻盈的呈现方式。我们不想用过分复杂的东西来掩盖作品的真实意义。所以，这场直播就是一部写实微型小说的合集，通过杰出的创造力得到糅合。 我们为直播配上了音乐，计划中也不排除即兴表演。但说到底，时间，才是这部“作品” 的真正素材。我一直以来都很喜欢一个词：远见。Véronique 设计的时装系列展望了未来， 但不流于空想未来主义，正是远见二字的最好体现。
采访人：Olivier Séguret
